有近200位建筑工人，参与了光字片的房屋建设，所有房子都用足了木头、砖瓦，建好掘盖的房子能正常住人、在里面拍戏。

也只有这么兴师动众的巨资搭景，最终的《人世间》剧中场景，才呈现出这样有质感的效果。

景虽然是搭建的，但是原型真实存在。

它就在哈市道里区的安字片，电视剧中见过的水塔，都真实地存在过。

只不过那里早就完成拆迁了，而吉省的取景条件相对哈市要好一些，才有了这一次的春城之行。

刘清山之所以来到春城后，没有直接来这里拍摄，而是情愿先拍了那些倒序的内容？

他认为这里才是所有矛盾冲突的集中之处，也是最需要高光演技的更细致化体现。

包括他自己，都需要一个过渡的阶段，让个人感情逐渐地沉浸进去。

无疑，更多群体戏的后面部分，就能很好地解决这个问题。

事实也证明他的选择是对的，有了前面的角色理解，再回到这片棚户区的拍摄，每个人对自己所扮演的人物，都有了深刻的理解。

拍摄前面的部分，代入感就能很容易的出现，而且剧组的住宿也整体搬来了这里，那种老年间底层人群的聚集区的感觉，就一下子变得深刻而饱满。

一走进这个后来搭建的「光字片」，70年代的淳朴，扑面而来。

因为那个年代独有的纯真善良，和亲情的描绘更是让所有人都感到了触动。

那时候大家都很穷，一年到头也吃不了几回肉，冬天一身衣服，夏天一身衣服，没有备用换洗的。

男孩子10岁之前，都是拣姐姐的旧衣服旧鞋穿。

棉衣是妈妈亲手做的，棉鞋是妈妈亲手纳的。

家里交通工具只有一辆旧了的38大扛自行车，这唯一的交通工具是老爸的专属代步，妈妈一辈子不会骑自行车。

住在这里的人，他们同样生活艰辛，但永远闪烁着善良的光辉。

「觉得苦吗？嚼嚼自己咽了！」

这是剧中男主周秉昆的一句台词，却道尽了人生百味。

这个人物，作为成长于二十世纪六七十年代的东北小城工人，他与生活在家乡这个小社会的亲友。

和与时代步伐紧紧相扣的几代人，共同构成了人世间最平凡也最不俗的人物群像。

所以，人们来到这里后的第一感觉，就是入眼的一砖一瓦都承载着浓浓的时代感。

丁永戴甚至连自己随身的行李都没放下，第一句话就脱口而出：「这个味道对了！」

因为他已经看出来了，这里所有的生活细节都绝不含糊，真实地还原了上世纪六七十年代的背景。

还原了真实的社会环境，还原了真实的人物造型，一部跨越五十年的历史大戏，专注于小人物生活的点点滴滴，演员们才会演得真实，观众们才会看得过瘾。

剧中扮演曲秀贞的老艺术家张丽，关于她的戏份其实在过去的二十多天里已经拍

完了。

但跟《父母爱情》的那几位老艺术家们一样，她同样没有选择离开剧组，而是征得了刘清山的同意后，继续留在了剧组里。

她的理由是，自己的成长环境其实是跟周家很相似的，她如今这个年纪了，记忆最深刻的，还是年轻时候跟一大家子人居住在小平房的那段年月。

今天她的状态也是跟丁永戴一样，感受到了久违的记忆里的那些东西，眼泪居然一下子夺眶而出。