“贴学是纸上的书法，和石头上的相比，那就是所有的细节都完全地保留了下来。”

“哪怕是用双钩法做出的模本，那也只是‘下真迹一等’，是碑拓不能比的。”

“对，所以当书法进境到了一定程度之后，就应该从碑学向贴学转变了。”启老又从那堆作品里挑出一幅来：“这个也不错，他还曾经做过乾隆皇帝的书法老师。”

乾隆的书法老师有两位，一位是张照，一位就是现在这位，梁诗正。

两人的书法都是清代“馆阁体”的代表，张照早年学董其昌，其后逐渐加入颜真卿，苏轼，黄庭坚，米芾，赵孟頫，之后学王羲之，终于独成一家，而且左右手都能写。

乾隆非常欣赏他的字，当时很多旨意，都是张照代笔。

而梁诗正的功名是探花，初学柳公权，再学文征明和赵孟頫，到了晚年再学颜真卿和李北海。

现在启老手里拿着的是一份《奉和十诗贴》，就是他作为乾隆的书法教官，陪和乾隆诗作的十首诗歌的合集。

不过馆阁体因为过于追求华丽和规矩，在接下来会被丑书横行的书法界大加抨击，导致张照和梁诗正两尊大神的书法，被一群爱好者抨击得体无完肤。

这是一件非常搞笑的事情，周至一直认为所谓的个性解放固然是好，但是那得有个前提，就是一个人已经把规矩做到了极致，到了不得不追求变化的时候了。

就好像嵇康，天地当房子，房子当衣服，自己在里边赤身裸体接待客人还能够泰然自若，的确是彰显个性的表现。

但前提是嵇康当时已经混成了精神领袖，文坛泰斗，已经完全称得上文学家，思想家，音乐家，竹林七贤其余六个哪个不是特立独行张扬跋扈的人物，在嵇康面前都不够看，规规矩矩称小弟。

《与山巨源绝交书》，《赠秀才从军》，《幽愤诗》，能够作出这些优秀作品，之后你打铁也好，裸奔也好，那天下人都只有高呼牛牛牛的份。

可要是伱家楼下小卖部老板，有一天喝醉了也来这么一出，那大家就只有报警打110的份，不会有人认为他是嵇康，只会当他是疯子。

只可惜这个世界上，真性情的人少之又少，而为个性而个性，希望博眼球的家伙，实在是多得数不过来。

没有嵇康的内蕴，却要比嵇康还张扬，这就不叫精神，叫精神病。

书法界也是如此，周至的心里，练习间架结构和笔画圆转顿挫的法度，是每个练书法的人的必经之路，这些都练好了，才有资格谈变化，否则就是笑话。