伊古姆诺夫学派主张在诗和画当中寻找音乐形象，认为无论在什么情况下——演奏者的首要任务是抒发情感。

其学派的另一大特点在于其对钢琴音色的理解和认识。

李安来来回回仔细分析了好几遍这一章节的内容，内容虽不多，但每句话对他都有着启发。

‘声音发出后要注意倾听声音的延续，要从根本上避免和消除敲击的声音。’

说道这个敲击键的声音，他今天晚上还在几处弱奏练习的地方专门留意。

但是并没练出什么成绩。

‘发力是在下键的一瞬间开始的，而不是在下键之前开始的。’

而这句话就给了他不小的提示，这是一个意识问题。

一边看着书，他左手一边在酒台上尝试着去找落指一瞬间去发力的感觉。

如果此刻有台琴。

他抬头向安静的橱窗望去，接着拿着书起身来到前台。

询问得到肯定答复。

“可以啊。”

前台小妹笑起来有点甜。

来到橱窗前的sk-5，李安拍了拍屁股，然后落座。

结合着晚上的练习和此刻脑海中的想象，他先摸了两组慢速的音阶。

这音色好赞。

有种镁光照射下的华丽色泽。

不过他知道这和他没关系，纯粹是钢琴带来的加成。

‘发力是在下键的一瞬间开始的，而不是在下键之前开始的。’

眼前再次飘过这句话，李安这次双手手腕起的手势比刚才抬的低了大约五毫米。

下键。

双手落下在感觉要碰到琴键那一刻他才将意识集中在指尖。

像是带着“嗡”的一声噹响。

一瞬他像是悟了。

这感觉太玄妙了。

接着再试一次，不对！

再试，不对！

再试，不对！

连着试了七八遍，再没有出现刚才哪种嗡响的感觉。

李安：...

刚才是瞎猫碰见死耗子了？

李老师不服了。

接着一变又一遍，就只弹音头。

很可惜。

再没让他碰着过一次。

耳朵和手指都有点麻木了。

感到了心中渐渐升起的急躁，他收起双手轻吐一口。

打消了继续尝试的念头。

回忆了一会刚才第一遍的演奏，他就坐在钢琴前翻开书继续看了起来。

他打算等身体放松下来，一会儿再试试。

-

接着伊古姆诺夫学派，李安翻到了第三个学派。

戈登威泽学派。

该学派的特点之一在于带有明确目的性且音乐内容丰富的炫技演奏。

在对于“细小技术”中的快速经过句弹奏和训练方法上，有着一套独特的体系。

至于什么独特的体系，书里没有详说。

所以李安只能眼巴巴的馋一馋介绍中的“细小技术”，遗憾的再次翻页。

终于到了最后一个学派——萨米尔.费因博格学派。

大概是因为意外得到了残缺笔记的原因，大概是心中有那么一点点江湖武侠的情怀，李安总是隐隐有感觉自己像这个学派的外门弟子

此刻眼前一行行印刷字迹给他一种正在看门派介绍的感觉。

费因伯格学派的特点在于对钢琴演奏艺术客观的态度，主张理性与感性相结合的演奏。

此学派极其重视个人情感的表达，在不改变作曲家本意的情况下自由宣泄情感和思想。

结合笔记里那句‘钢琴演奏需要同时保持冷静的头脑和火热的心灵，二者缺一不可’，经过这几个月来的练习，李安如今对于这个学派的特色有了一个更清晰的认识。

用他的话说就是拒绝墨守成规。

说来这和他的性格多少还是有些出入，但也无妨，没有哪条规定指出性格沉稳的人就不能在艺术表现上张扬。

只是眼下没有更多的练习方法。

眼睛有些疲倦了，李安合起书放到一旁。

根据四个学派的介绍，他觉得安娜塔西亚大师应该是出自涅高兹学派。