陆晨也知道。

《小丑》这种类型的电影并不是所有人都喜欢的，毕竟它太压抑太黑暗和太堕落了。

不过。

在陆晨看来，不喜欢归不喜欢

并不代表他们对这类型的电影有任何的偏见，相反，他们非常认可《小丑》这部作品。

很多不喜欢这部电影的人。

也得承认不管从导演风格，摄影镜头语言，演员表演，剧本故事编织上，《小丑》都是一部艺术品，值得在影史上留下浓墨重彩一笔。

这点从威尼斯电影节颁给《小丑》最佳影片，就足以证明了影片小丑角色实验的成功，也证明了电影的品质。

不过。

争议肯定是有的。

而且可能还会很大，

当然。

这种争议并不是单纯的审美隔离，因为大家都承认《小丑》影片本身的艺术质感，只是在价值观上，《小丑》给出了非常模糊的界定。

这正如影片中亚瑟的一句台词：“什么好笑什么不好笑，都是你们来定义的。”

这句话对应真实而现实世界，影射我们现在的所谓的价值观。

只是一种定义而已，

什么是值得推崇的价值观或意识形态，都是我们文明社会说了算，

但价值观这种东西，它真的存在吗？

所以《小丑》用极为负面的价值观挑战现今社会，那就是如果一部电影能真的影响现实，那么文明社会该有多脆弱。

这也正是《小丑》让很多人都觉得危险的地方，因为影片充满暴力艺术的魅力，小丑角色又被菲尼克斯演得丝丝入扣，别说他本人入戏太深了，就连很多作为观众的人全程看着他的表演，都被他的邪恶吓得倒吸冷气。

这也是陆晨说这部电影拍多久得由唐磊来决定的原因。

关于表演，

原版的菲尼克斯这次融入“体验派”表演方式，但又巧妙渗透进一些自我创造的“表现派”演技，让人看得十分上瘾。

体验派最大的特色，就是“真听真看真感受”，菲尼克斯把自己虐成病态的皮包骨头，眼窝深深凹下去的无光神态，走起路来就像脚上拷了沉重的铅球，都能时时让观众体验到亚瑟沉重挣扎的宿命。

而在强调模仿的“表现派”上，菲尼克斯在表演失常或疯癫状态时，又渗透进对卓别林一些夸张舞姿的致敬，更能让人体会喜剧和悲剧之间互相穿透的张力。

因为卓别林大师的很多代表作品，内核其实就是悲剧。

菲尼克斯的表演绝对是入魔级的。

这点不光是陆晨，很多看过这部电影的观众都不得不服气。

伴随着低沉呻吟般的大提琴电影原声配乐，在好几场残忍的暴力戏中？

真实到令很多人都不忍直视，甚至让人造成有些反胃和反感。

当然在这里完全是对菲尼克斯表演的褒义赞美，他完全把灵魂交给了角色，给观众体验了什么叫病入骨髓的精神病患者。

因此。

也就是因为他入魔级的表演。

很多观众在看完这部电影之后都在讨论菲尼克斯和希斯莱杰的小丑，到底哪个更出色。

相信对于绝大多数人来说，

这是一个苏菲的选择，

菲尼克斯和希斯莱杰为了演好小丑，都以非正常人的苦难方式进入角色的精神世界。

菲尼克斯更多展现了亚瑟成为小丑之前的挣扎和压抑，

而希斯莱杰版本因为小丑已是完成时，所以更多展现了小丑对世界的宣泄和对抗。

从观赏性娱乐的角度来说，希斯莱杰版本的小丑，复仇之火已经在心中燃烧已久，

所以希斯莱杰的表演会更直接和狂躁，带来的冲击力也会更强。

从角色丰富层面上来看，毕竟菲尼克斯是绝对主角，所以小丑角色看起来更细腻立体，也有更多角度的表演空间。